Opolska Jesień Literacka 2026
Przegląd
- Typ: Festiwale
- Marka: Opolska Jesień Literacka
W dniach 5 do 26 listopada 2026 r. Miejska Biblioteka Publiczna w Opolu zaprasza na 24. Opolską Jesień Literacką. Tradycyjnie już, w programie zaplanowano spotkania z autorami, rozmowy, dyskusje o nowych książkach.
To wyjątkowe wydarzenie, które ponownie stanie się przestrzenią spotkań z literaturą, inspirującymi rozmowami oraz odkrywaniem fascynujących światów ukrytych na kartach książek. Przed nami okazja do poznania twórczości znakomitych autorek i autorów, wymiany czytelniczych doświadczeń oraz rozmów o literaturze, która porusza, skłania do refleksji i pobudza wyobraźnię. Wierzymy, że tegoroczna edycja dostarczy wielu niezapomnianych wrażeń i rozbudzi apetyt na kolejne literackie odkrycia.
Już teraz Miejska Biblioteka Publiczna w Opolu zaprasza na spotkania autorskie:
🔸 5.11 Tomasz Stawiszyński | „Czynnik alchemiczny”
🔹 6.11 Anna Brzezińska | „Cierpliwe Genowefy, bezwstydne Magdaleny. Przewodnik po średniowieczu zwykłych kobiet”
🔸 9.11 Maciej Płaza | „Kasperl i Margit”
🔹 12.11 Marcin Świetlicki | „Wypisy”
🔸 13.11 Aga Głębicka | „Śląszczyki”
🔹 17.11 Maciej Siembieda | „Gustaw i gadająca żaba”
🔸 20.11 Szczepan Twardoch | „Waldkauz”
🔹 23.11 Sabina Jakubowska | „Położne”
🔸 24.11 Michał Witkowski | „Substancja”
🔹 26.11 Ryszard Krynicki, Karol Maluszczak, Paweł Próchniak | „Haiku. Haiku mistrzów” oraz „Milczenie – nicość – język. Transgresje i sublimacje w twórczości poetyckiej Ryszarda Krynickiego”
Wszystkie wydarzenia rozpoczynają się o godzinie 18:00 w Miejskiej Bibliotece Publicznej
Szczegółowy program:
5 XI • 18:00 • sala konferencyjna MBP
Czynnik alchemiczny
Spotkanie z Tomaszem Stawiszyńskim
Tomasz Stawiszyński zabiera czytelnika w podróż po greckiej wyspie i swojej wyobraźni. Przedstawia feerię niezwykłych postaci, między innymi tajemniczą Włoszkę, piękną i charyzmatyczną cesarzową plaży, której los zdaje się przedziwnie spleciony z losem świata, oraz kelnera z potarganą czupryną, lawirującego z gracją pomiędzy stolikami i gotowego opowiedzieć każdemu o spotkaniu z Bradem Pittem. Prowadzi śledztwo w sprawie obwoźnego sprzedawcy owoców, którego słychać wszędzie, ale którego nigdy nie udaje się zobaczyć. Opowiada historię pisarza, autora bestsellerów, doznającego ataku paniki zawsze w tym samym miejscu na wyspie. Próbuje odgadnąć zagadkę niewielkiego, lecz niezwykle pojemnego parkingu w Kerkyrze. Zdradza sekret przepisów na bianco i bourdeto. I pozostawia z pytaniem: czym właściwie jest czynnik alchemiczny?
Tomasz Stawiszyński – filozof, eseista, ukończył studia magisterskie i doktoranckie w Instytucie Filozofii UW, autor bestsellerowych książek Potyczki z Freudem. Mity, pokusy i pułapki psychoterapii (2013), Co robić przed końcem świata (2021), Ucieczka od bezradności (2021) oraz dwóch zbiorów wierszy Nie ma takiego imienia (1999) i Rzecz ciemna (2002). Od wielu lat zajmuje się problemami z pogranicza filozofii i psychoterapii. Eseje, wiersze i opowiadania publikował w wielu pismach; był m.in. redaktorem działu kultura w „Dzienniku” i wiceszefem działu społecznego, szefem działu krajowego i szefem działu publicystyki w „Newsweeku” (2008-2012). W TVP Kultura prowadził „Studio Alternatywne” i współprowadził „Czytelnię” (2007-2011). W latach 2013-2016 prowadził w Polskim Radiu RDC autorski program „Niedziela Filozofów czyli Potyczki z Życiem”. Od grudnia 2016 do lutego 2020 był publicystą kwartalnika „Przekrój”. Od marca 2016 związany z Radiem TOK FM, gdzie prowadzi m.in. „Godzinę Filozofów”, „Kwadrans Filozofa” oraz – wraz z żoną, Cvetą Dimitrovą – internetowy podcast „Nasze wewnętrzne konflikty”. Jest stałym felietonistą „Tygodnika Powszechnego”.
6 XI • 18:00 • sala konferencyjna MBP
Cierpliwe Genowefy, bezwstydne Magdaleny. Przewodnik po średniowieczu zwykłych kobiet
Spotkanie z Anną Brzezińską
Bankierki i niewolnice, ladacznice i urzędniczki, żebraczki i położne, czarownice i mistyczki – pięćdziesiąt kobiet z krwi i kości. Nie tych posągowych i kanonicznych, ale tych, które zwykle pozostają na marginesie wielkiej historii. W średniowieczu niewiasty uważano za grzeszne córki Ewy, moralnie i intelektualnie ustępujące mężczyznom. Prawa i zwyczaje poddawały je władzy ojców, mężów i braci – dla ich dobra, oczywiście. Ale losy prawdziwych kobiet udowadniają, że były istotami znacznie bardziej złożonymi i skomplikowanymi, niż się nam czasami wmawia.
Jest tu więc opowieść o heretyckiej mniszce, która ogłosiła się papieżycą i odprawiała msze. O sfrustrowanej matce, która poszła do sądu po alimenty, skoro ojciec nie chciał łożyć na syna. O hardej sołtysowej, która trzęsła podkarpacką wioską, i szacownej urzędniczce, która zarządzała jedną z najstarszych kancelarii na Śląsku. A także o tych kobietach, które gromadziły w klasztorach księgi, wadziły się z duchowieństwem i pisały uczone traktaty. Które broniły rodzinnych zamków, a czasami też Jerozolimy, i gdy zaszła potrzeba, potrafiły ukraść nawet królewską koronę.
Anna Brzezińska nie romantyzuje przeszłości: pokazuje sprawczość tam, gdzie była możliwa – jako opór, spryt, adaptację lub walkę o godność. Kobiety z jej opowieści uczą, czym naprawdę było średniowiecze – a wiele z ich doświadczeń pozostaje zaskakująco aktualnych.
Anna Brzezińska (ur. 1971) – polska pisarka i mediewistka, ceniona przede wszystkim za literaturę fantastyczną i historyczną. Ukończyła historię na KUL oraz mediewistykę na Central European University w Budapeszcie. Zadebiutowała w 1998 roku opowiadaniem A kochał ją, że strach, za które otrzymała Nagrodę im. Janusza A. Zajdla – którą zdobywała również za powieść Żmijowa harfa oraz za opowiadanie Wody głębokie jak niebo. Jest autorką m.in. cyklu o Babuni Jagódce (Opowieści o Wilżyńskiej Dolinie i Wiedźma z Wilżyńskiej Doliny), monumentalnych powieści Córki Wawelu czy Woda na sicie oraz eseistycznego Zmierzchu świata rycerzy, a także wielu zbiorów opowiadań. Jej twórczość łączy bogate tło historyczne z elementami fantastyki, a książki należą do klasyki współczesnej polskiej literatury tego gatunku. Jest stałą felietonistką „Ale Historia”, dodatku „Gazety Wyborczej”, publikuje także w „Polityce” i „Tygodniku Powszechnym”.
9 XI • 18:00 • sala konferencyjna MBP
Kasperl i Margit
Spotkanie z Maciejem Płazą
Rok 1903. Wśród poznańskich rynsztoków na świat przychodzi Kasperl. Analfabeta z niewiarygodnym słuchem muzycznym i skłonnością do pakowania się w tarapaty. Wkrótce zaczyna brylować na ulicy, a jego znakiem rozpoznawczym staje się akordeon i śpiew. Równocześnie, po drugiej stronie miasta, dziewczynka z zamożnej rodziny po jednym ze spektakli postanawia, że zostanie aktorką. Lata później przybiera imię Margit i staje się boginią berlińskiej sceny. Pograniczny świat Polaków i Niemców chwieje się w posadach. Galopuje postęp, rozkwita popkultura, sztuka, a zaraz za wolnością idą niebezpieczne idee. Kasperl i Margit zostają wrzuceni w wir zdarzeń, w których człowiek jest jedynie marionetką w rękach znacznie potężniejszych sił. Rozpięta na trzy dekady powieść Macieja Płazy to misternie skonstruowany melodramat i zarazem komedia łotrzykowska pełna dwudziestowiecznego życia. Ukazuje panoramę epoki w jej nieustannym fermencie: od wielkiej wojny, przez powstanie wielkopolskie, po narodziny nazizmu. Rejestruje unikalne gwary, prowadzi drogami nędzy oraz przepychu. Tu prywatne namiętności zderzają się z wielką historią, a my wraz z bohaterami podążamy tropem jednego pytania: co może nas uratować w świecie pełnym niepokojów?
Maciej Płaza (ur. 1976) – prozaik i tłumacz; autor powieści Skoruń, Robinson w Bolechowie i Golem; przekładał H.P. Lovecrafta, Williama Faulknera, J.G. Ballarda i wielu innych autorów. Za swoją twórczość wielokrotnie wyróżniany, m.in. Nagrodą Fundacji im. Kościelskich, Nagrodą Literacką Gdynia, Nagrodą Literacką Europy Środkowej Angelus, Nagrodą „Literatury na Świecie” i dwukrotnym finałem Nagrody Nike.
12 XI • 18:00 • sala konferencyjna MBP
Wypisy
Spotkanie z Marcinem Świetlickim
Na tom Wypisy składają się wiersze z lat 2023-2025, krótkie, prawie aforystyczne utwory, o których już przy okazji wydania Drobnej zmiany pisał prof. Piotr Śliwiński: „Mała forma nie oznacza w tym przypadku – słaba. Mała forma to wielkie ryzyko. Świetlicki podjął je i wygrał”.
1996, 2006, 2016, 2026 – raz na dziesięć lat Marcin Świetlicki wydaje książkę w Bibliotece Poetyckiej Wydawnictwa a5. Po Trzeciej połowie, Muzyce środka, Drobnej zmianie przyszła kolej na Wypisy. Za każdym razem są to książki znakomite: demaskują, niepokoją, intrygują. Nie pozostawiają czytelnika obojętnym, przypominając, że Marcin Świetlicki jest jednym z najbardziej przenikliwych, ale również czułych obserwatorów rzeczywistości. Tym razem w połowie drogi między wierszem a piosenką, niepowtarzalny rytm poezji Świetlickiego wciąga czytelnika w intymny świat autora.
Marcin Świetlicki – urodzony 24 grudnia 1961 roku w Lublinie. Poeta, prozaik, wokalista zespołów Świetliki oraz Czarne Ciasteczka. Współpracował również z grupą The Users, Mikołajem Trzaską i Cezarym Ostrowskim. Laureat m.in. Nagrody Fundacji Kościelskich (1996), Nagrody Literackiej Gdynia (2009). Czterokrotnie nominowany do Nagrody Nike. Mieszka w Krakowie.
13 XI • 18:00 • sala konferencyjna MBP
Śląszczyki
Spotkanie z Agnieszką Głębicką
Panorama burzliwej historii Śląska opowiedziana przez silne kobiety.
Erika to twardo stąpająca po ziemi katoliczka spod Opola ze smykałką do stolarstwa. Agnes jest dziewczyną z miasta, ambitną córką pastora, która daje się uwieść sztuce. Dzieli je wiele, ale ważniejsze okazuje się to, co je łączy – śląska dusza. To zakorzenienie w śląskości dodaje im sił, gdy przez ich życie przetacza się wojenna zawierucha. Czerwona spódnica, która staje się sztandarem. Czyniąca cuda figurka Matki Boskiej Sudeckiej ukryta w sarkofagu zwanym żelazną dziewicą. Album Hansa Bellmera z niepokojącymi fotografiami okaleczonych manekinów. Trumna, w której ukrywa się śląski powstaniec. Sanatorium dziecięce zamienione w ośrodek Lebensbornu. Krzak „bonbonowiec” częstujący cukierkami małą Johannę.
Powieść Agnieszki Głębickiej prowadzi nas przez dzieje śląskich rodzin, nierzadko rozdartych między tym, co polskie, a tym, co niemieckie. Śląszczyki tętnią powieściowym życiem. Są wielowarstwową powieścią o ludziach i miejscach, które jak w soczewce skupiają wielką i małą historię. A przede wszystkim o kobietach, które potrafią zawalczyć o swoje.
Agnieszka Głębicka (ur. 1981 na Śląsku Opolskim) – autorka sztuk teatralnych i słuchowisk, malarka. Absolwentka Uniwersytetu Wrocławskiego, łódzkiej Szkoły Filmowej oraz Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Jej sztuki Guziki oraz Umierania zostały wyróżnione w konkursie Teatru Polskiego we Wrocławiu i Miesięcznika „Dialog” (2002, 2004). W latach 2010–2011 współtworzyła Kabaret na Koniec Świata przy Laboratorium Dramatu w Warszawie. W roku 2016 Polskie Radio zrealizowało jej słuchowisko Czystki. Pracowała jako reporterka w dziale miejskim wrocławskiego oddziału „Gazety Wyborczej”, zajmowała się informacjami kulturalnymi w TVP Kultura. Organizowała wydarzenia artystyczne w warszawskim Ośrodku Kultury Ochoty. Jej malarstwo było prezentowane na wystawach w Krakowie, Katowicach, Warszawie. Śląszczyki to jej debiut prozatorski.
17 XI • 18:00 • sala konferencyjna MBP
Gustaw i Gadająca żaba
Spotkanie z Maciejem Siembiedą
Maciej Siembieda w dwóch nowelach – Gustawie oraz Gadającej żabie – kreśli słodko-gorzkie opowieści o ludziach, którzy ulegają pokusie: chcą od życia więcej, ale życiu niekoniecznie jest po drodze z ich planami. Po trosze moralitety, po trosze współczesne przypowieści, przede wszystkim jednak podszyte humorem, błyskotliwe historie o pogmatwanych ludzkich losach. Jak zwykle u autora – z życia wzięte.
Do maleńkiej wsi na Śląsku koniec świata zagląda z godną podziwu regularnością. Joachim Schymura przeżyje zagładę Weissdorfu kilka razy – za każdym razem tracąc cząstkę świata, w którym nie nazywano go jeszcze „samotnikiem ze wzgórza”. Żeby ocalić ostatni ślad dawnego życia, będzie gotowy do okrutnej zemsty…
Jego młody znajomy Krystian Poliwoda nigdy się nie wychylał, nigdy nie ryzykował. I zwykle dobrze na tym wychodził. Ale urażona ambicja i zawiedzione uczucie potrafią skłonić go do niespodziewanej brawury.
Z kolei bohater drugiej noweli – trójmiejski cinkciarz Marek – zawsze wiedział, że trzeba wykorzystywać szanse, które zsyła los. Tylko co, jeśli zwodniczy blask fortuny oślepia nawet najbardziej przebiegłego manipulanta?
Maciej Siembieda – zadebiutował jako pisarz w wieku 56 lat i szybko stał się jednym z najpopularniejszych twórców powieści sensacyjnych w Polsce. Autor książek, których bohaterem jest ekspert od śledztw historycznych – Jakub Kania (444, Miejsce i imię, Wotum, Kukły, Kołysanka, Orient, Sobowtór oraz Upiór – dwie z nich otrzymały nominację do nagrody Wielkiego Kalibru) oraz polsko-greckiej sagi sensacyjnej Katharsis (Nagroda Czytelników Wielkiego Kalibru 2023) i pełnego rozmachu thrillera Nemezis, który znalazł się w finale konkursu Książka Roku 2023 lubimyczytac.pl. W październiku 2024 roku ukazała się trzecia część sagi pt.: Kairos (Książka Roku 2024 w Plebiscycie portalu lubimyczytac.pl w kategorii Powieść Historyczna). W dorobku ma też thriller historyczny Gambit, nominowany do tytułu Książki Roku 2019 lubimyczytac.pl oraz powieść Gołoborze (2025). Do sześciu książek Macieja Siembiedy zostały sprzedane prawa do ekranizacji.
20 XI • 18:00 • sala konferencyjna MBP
Waldkauz
Spotkanie ze Szczepanem Twardochem
Ziemia drży, mrok wychodzi z ludzi, nadchodzi czas człowieczy.
Jest sierpień 1920 roku. Na Górnym Śląsku wrze. Polszczyzna miesza się z niemczyzną, język śląski z angielskim i francuskim alianckich żołnierzy. Do biura Wilhelma Pisulli, ex-wachmeistra gliwickiej policji kryminalnej, a dziś prywatnego śledczego firmy Detektiv-Lux przychodzi zrozpaczona kobieta. Szuka swojego dziecka. Ale ani ona nie jest tą, za którą się podaje, ani on nie jest zwyczajnym detektywem. Pisulla ma bowiem dwie dusze i ta druga, nieochrzczona, jeszcze nigdy nie wyła tak głośno. Uspokoić ją mogą jedynie mleko i koniak. To za ich sprawą rozszalały głos pod postacią waldkauza, czyli puszczyka, wyrusza na subtelne łowy, by potem wracać do opuszczonego przez rodzinę mężczyzny. Syn Pisulli, Franz, zaginął na wojnie, zaś żona, zabierając młodszego Karliczka, odeszła. Wilhelmowi został tylko Wendelin Draga, najbliższy przyjaciel z dzieciństwa i człowiek zbyt wielu sekretów.
Waldkauz jest historią pełną tajemnic, historią o męskiej przyjaźni i powinnościach względem najbliższych, o odkupieniu, miłości i o tym, co kryje się w ciemnościach oddzielonych od naszego świata tylko cienką, półprzepuszczalną błoną. Wilhelm Pisulla zna mowę ptaków i rozmawia z utopcami, ale nawet on nie potrafi odnaleźć pożartego przez bestię wojny syna.
Szczepan Twardoch – autor powieści: Morfina (2012), Drach (2014), Król (2016), Królestwo (2018), Pokora (2020), Chołod (2022), Powiedzmy, że Piontek (2024), Null (2025) a także dramatu Byk (2022). Jego książki sprzedały się dotąd w ponad milionowym nakładzie. Uhonorowany wieloma nagrodami, między innymi Paszportem „Polityki”, Nagrodą im. Kościelskich, Brücke Berlin Preis, Śląskim Wawrzynem Literackim, Nagrodą Kulturalną Onetu O!Lśnienie, Nagrodą Czytelników Nike, Nagrodą im. K. Kutza i licznymi nominacjami (między innymi do nagród Gdynia i Angelus). W 2026 roku otrzymał Nagrodę Literacką Nike oraz Nike Czytelników. Prawa do jego powieści zostały sprzedane do kilkunastu krajów.
Zaangażowany w pomoc dla Ukrainy. Z organizowanych przez niego zbiórek przekazane zostało ponad dwa miliony złotych na sprzęt wojskowy oraz samochody dla ukraińskiej armii. Mieszka w Pilchowicach na Górnym Śląsku.
23 XI • 18:00 • sala konferencyjna MBP
Położne
Spotkanie z Sabiną Jakubowską
Kraków, rok 1940. Miasto ogarnięte wojennym strachem. Regina Zdzieńska, doświadczona położna i spadkobierczyni tradycji pokoleń wiejskich akuszerek, zostaje zdegradowana do roli salowej. Mimo to nie przestaje walczyć o godność rodzących kobiet. Rozdarta między szpitalnym reżimem a troską o ukrywającą się rodzinę, zostaje wciągnięta w mroczne sekrety okupacyjnej rzeczywistości. Jej los splata się z historiami niezwykłych postaci: oficera SS i jego zaginionej ukochanej Erzsébet oraz nieoczywistego zakonnika.
Kolejne dekady – od mroku wojny, poprzez chaos wyzwolenia, aż po socjalistyczną codzienność – pokazują Reginę trwającą w swojej misji niesienia pomocy. Przyjmuje życie w piwnicach, szpitalach i izbach porodowych, niosąc w sobie siłę, która wzbiera niczym burza.
Głęboka i przejmująca opowieść o kobiecej solidarności, macierzyństwie i nieustannej walce o godność w czasach, które próbowały ją odebrać. To historie porodowe, dramaty i wybory moralne, o jakich nasze babki i matki mówiły jedynie szeptem. To także opowieść o wsparciu – tym, które potrafi oddzielić światło od ciemności.
Sabina Jakubowska – pisarka, nauczycielka, doula i mama – jest autorką wielokrotnie nagradzaną i wyróżnianą zarówno przez krytyków, jak i czytelników. Jej głośna powieść Akuszerki otrzymała nominacje do Nagrody Literackiej Nike, Nagrody Literackiej im. Witolda Gombrowicza oraz Nagrody Literackiej Unii Europejskiej, a także została uhonorowana tytułem Krakowskiej Książki Miesiąca. Debiutancka książka pisarki, Dom na Wschodniej, zdobyła główną nagrodę w konkursie „Promotorzy Debiutów” organizowanym przez „Tygodnik Powszechny” i Instytut Książki. Autorka jest również badaczką lokalnych historii, publikowała teksty dotyczące swojego regionu, a jej rozprawa doktorska, wydana w książce „Imiona – dziedzictwo kultury”, została wyróżniona w ogólnopolskim konkursie im. A. Omelaniuka.
24 XI • 18:00 • sala konferencyjna MBP
Substancja
Spotkanie z Michałem Witkowskim
Witkowski wraca do fikcji – robi to z rozmachem i literacką bezczelnością. Niczym markiza de Merteuil snuje intrygi, uwodzi czytelnika i zaprasza na dwór pełen masek, rytuałów i przemocy.
Rok 1770. W pałacu krystynopolskim panuje niezdrowa atmosfera – bliżej mu do bezwstydnych zamtuzów niż arystokratycznych dworów. Wśród tej sodomy i gomory Anna Potocka – żona najbogatszego magnata i największa dewotka w zamku – pociąga zręcznie za sznurki. Najgorsze zbiry tańczą, jak im zagra, a do tego danse macabre zaproszeni zostają wszyscy mający na pieńku z Potockimi. Balują więc, jakby jutra miało nie być, a w kuluarach Anna planuje, za kogo wydać swojego tępego syna, jak ukarać rozwiązłe dwórki i jak odzyskać skradziony diament.
W tym świecie rządzą zemsta, chciwość i namiętności. Obyczaje się psują, Rzeczpospolita tonie, nadciąga groza, ale wszyscy nadal odgrywają swoje role. Sytuacja narodowa się komplikuje i coraz bardziej przypomina ostatni taniec na Titanicu. A w cieniu wielkich wydarzeń rozgrywa się tragedia dziewczyny, zakochanej w dziedzicu Potockich.
To moment przesilenia dziwnie bliski naszym czasom. Nic nie jest tym, czym się wydaje. Autor przekracza granice gatunków i w ślad za Gombrowiczem podejmuje przewrotną grę z tradycją romantyczną. A robi to w wyjątkowo ironiczny sposób. Powstaje coś na kształt narodowej opery à rebours.
Michał Witkowski – polski pisarz i aktor urodzony w 1975 roku. Mieszka w Warszawie. Zajmuje się głównie powieścią artystyczną, niegatunkową oraz kryminałami. Laureat Paszportu Polityki i Nagrody Literackiej Gdynia, wielokrotnie nominowany do Nike, dwukrotny finalista, zdobywca nagrody Nike Czytelników 2024, nominowany do nagrody Miasta Łodzi im. Tuwima oraz do Nagrody Wielkiego Kalibru. Ostatnio otrzymał nagrodę im. Adama Mickiewicza. Tłumaczony na ponad czterdzieści języków (ostatnio powieść Fynf und cfancyś ukazała się w USA, Wielkiej Brytanii i Indiach). Prawa do sfilmowania Lubiewa kupiła firma Akson Studio, zaś prawa do sfilmowania Tanga – Canal +.
26 XI • 18:00 • sala konferencyjna MBP
Haiku. Haiku mistrzów oraz Milczenie – nicość – język. Transgresje i sublimacje w twórczości poetyckiej Ryszarda Krynickiego
Spotkanie z Ryszardem Krynickim, Karolem Maluszczakiem, Pawłem Próchniakiem
Tematem spotkania będą dwie książki. Pierwsza to nowe, rozszerzone, wydanie książki poetyckiej Ryszarda Krynickiego Haiku. Haiku mistrzów. Tom zawiera powstające na przestrzeni kilkunastu lat haiku, jak również wiersze będące świadectwem dochodzenia do tej formy wypowiedzi poetyckiej. Ważną częścią książki są przekłady japońskich mistrzów. Druga książka stanowi omówienie poetyckiej drogi autora Kamienia, szronu.
Ryszard Krynicki – poeta, tłumacz, wydawca, jeden z najważniejszych twórców poezji polskiej drugiej połowy XX i pierwszych dekad XXI wieku. Przedstawiciel pokolenia ’68, zwanego przez krytykę literacką Nową Falą. W latach 70. i 80. związany z ruchem opozycji demokratycznej w Polsce. Debiutował w 1968 roku arkuszem poetyckim Pęd pogoni, pęd ucieczki, aczkolwiek za swój właściwy debiut uważa wydany rok później Akt urodzenia. Poezja Ryszarda Krynickiego jest zmienna i niejednorodna, wiecznie żywa i poszukująca, co czyni ją poezją konsekwentną, domagającą się nowych rozmyślań nad zadawaniem elementarnych pytań o sens, a raczej o istotę istnienia. Laureat wielu prestiżowych nagród literackich m.in. Nagrody im. Kościelskich (1976), Międzynarodowej Nagrody Literackiej im. Zbigniewa Herberta (2015), Wrocławskiej Nagrody Poetyckiej Silesius (2021) za całokształt pracy twórczej. Uhonorowany srebrnym medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”.
Paweł Próchniak – literaturoznawca, antropolog literatury, krytyk literacki. Przewodniczący Rady Dyscypliny Literaturoznawstwo Uniwersytetu Pedagogicznego im. KEN w Krakowie. Członek prezydium Komitetu Nauk o Literaturze PAN, redakcji kwartalnika „Konteksty. Polska Sztuka Ludowa”, Rady Fundacji im. Zbigniewa Herberta oraz Polskiego PEN Clubu i Stowarzyszenia Autorów ZAiKS. Juror Nagrody Literackiej Nike. Wieloletni współpracownik Ośrodka „Brama Grodzka – Teatr NN”, gdzie m.in. kieruje Pracownią Antropologii Słowa. Pomysłodawca i współorganizator Miasta Poezji w Lublinie oraz kierunku studiów teksty kultury i animacja sieci (KUL). Pomysłodawca i redaktor naczelny witryny stronypoezji.pl. Autor książek poświęconych literaturze polskiej.
Karol Maluszczak – literaturoznawca, krytyk literacki, doktor nauk humanistycznych; współpracuje z Instytutem Nauk o Literaturze Uniwersytetu Opolskiego. Pracownik Miejskiej Biblioteki Publicznej w Opolu, gdzie zajmuje się promocją i organizacją wydarzeń kulturalnych. Zaangażowany w upowszechnianie literatury, zwłaszcza poezji XX i XXI wieku. Publikuje na łamach polskich czasopism literackich. W Wydawnictwie Pasaże w serii Granice Wyobraźni pod redakcją Pawła Próchniaka ukazała się jego książka Milczenie – nicość – język. Transgresje i sublimacje w twórczości poetyckiej Ryszarda Krynickiego (Kraków 2026).
Wydarzenie towarzyszące:
5 XI • 18:00 • wernisaż • plac przed MBP
Motywy LITERAckie – wystawa kompozycji typograficznych Katarzyny Mular
Ekspozycja Katarzyny Mular ma na celu ukazanie – za pomocą zapisu typograficznego – szeregu ponadczasowych tematów obecnych w uniwersalnych tekstach literackich, takich jak miłość, homo viator, przemijanie i sztuka umierania (ars moriendi), poszukiwanie tożsamości, panta rhei, theatrum mundi, carpe diem, mimesis czy konflikt międzypokoleniowy.
Słowa – nośniki stałych motywów, problemów, tematów i idei obecnych w literaturze na przestrzeni dziejów – zyskują wizualną formę poprzez kreację liter traktowanych jako środki wyrazu sztuki wizualnej. Litera staje się elementem obrazu i składnikiem kompozycji, która w twórczy sposób interpretuje i komunikuje znaczenia danego motywu literackiego.
Katarzyna Mular – artystka, graficzka, związana z Wydziałem Sztuki Uniwersytetu Opolskiego, gdzie wykłada projektowanie graficzne.
źródło mbp.opole.pl/






